2. இசையின் கூறுகள் மற்றும் ஸ்வரங்களுக்கான அறிமுகம் (INTRODUCTION TO MUSICAL ELEMENTS AND NOTES)
2. இசையின் கூறுகள் மற்றும் ஸ்வரங்களுக்கான அறிமுகம்
எழுதப்பட்ட வடிவத்தில் ஒரு வார்த்தையை பொறிக்கவும் பதிவு செய்யவும்
ஒரு மொழியின் எழுத்துக்கள் பயன்படுத்தப்படுவது போலவே, இசை ஸ்வரங்கள் மற்றும் குறியீடுகள் இசைக்
குறிப்புகளை எழுதப்பட்ட வடிவத்தில் பொறிக்கவும் பதிவு செய்யவும்
பயன்படுத்தப்படுகின்றன. நீண்ட காலமாக உருவாகிய மொழியின் எழுத்துகளைப் போலவே,
இசை ஸ்வரங்ககளும் நீண்ட காலமாக உருவாகின. இன்று பலர் தங்கள் சொந்த
கலாச்சாரம் மற்றும் மொழியியல் படி இசைக் குறியீடுகளைக் குறிக்க வெவ்வேறு வழிகளைப்
பயன்படுத்துகிறார்கள்.
மேற்கத்திய குறியீடுகள் நான்கு இடைவெளிகளுடன் ஐந்து வரிகளைக்
கொண்டுள்ளன, இந்திய இசை
குறியீடுகள் ஸ, ரி, க, ம, ப, த, நி, என்று குறிப்பிடப்படுகின்றன, மற்றும் வேறு சில
முறை முறைமைகளும் இன்று பயன்பாட்டில் உள்ளன.
இசையின் கூறுகள் (Musical Elements)
இசையின் பொதுவான கூறுகள் சுருதி (pitch) (இது மெல்லிசை (melody)
மற்றும் இணக்கத்தை (harmony) உள்ளடக்கியது), தாளம் (rhythm) (வேகம் (Tempo) , மீட்டர் (meter)
மற்றும் ஒலிப்பு முறை (articulation) போன்ற தொடர்புடைய கருத்துக்கள்), இயக்கவியல் (Dynamics) (சத்தம் மற்றும் மென்மை) மற்றும் ஒலி பண்பு
(timbre) மற்றும் அமைப்பின் (texture) சோனிக்
(sonic) குணங்கள் (அவை சில நேரங்களில் ஒரு இசை ஒலியின் "நிறம்" என
அழைக்கப்படுகின்றன). வெவ்வேறு பாணிகள் அல்லது இசை வகைகள் இந்த கூறுகளில் சிலவற்றை
வலியுறுத்தலாம், வலியுறுத்தாமல் இருக்கலாம் அல்லது
தவிர்க்கலாம்.
இசை மெல்லிசைகள், பேஸ்லைன்கள்
(basslines) மற்றும் இணக்கங்களுடன் (chords) தொடர்புடைய அர்த்தத்தில் இசை ஒலிகள்,
ஸ்வரங்கள் அல்லது டோன்களை "உயர்" மற்றும்
"கீழ்" என தீர்ப்பதற்கான ஒரு அகநிலை சுருதி (pitch) ஆகும்.
சத்தத்திலிருந்து வேறுபடுத்துவதற்கு போதுமான தெளிவான மற்றும் நிலையான அதிர்வெண்
(frequency) கொண்ட ஒலிகளில் மட்டுமே சுருதியை தீர்மானிக்க முடியும்.
எடுத்துக்காட்டாக, தாக்கப்பட்ட ஒரு தட்டப்பட்ட சிம்பலின்
(cymbal) சுருதியைக் கண்டறிவதை விட, ஒரு பியானோவில்
வாசிக்கப்படும் ஸ்வரத்தின் சுருதியை கண்டறிவது மிகவும் எளிதானது.
ஒரு மெல்லிசை (melody) ("டியூன் (tune)" என்றும் அழைக்கப்படுவது)
என்பது தொடர்ச்சியாக ஒலிக்கும் சுருதிகளின் (ஸ்வரங்கள்) ஒரு தொடர், பெரும்பாலும் எழும்பும்
விதத்திலோ வீழ்ச்சியுறும் விதத்திலோ இருக்கும். மெல்லிசையின் ஸ்வரங்கள் பொதுவாக ஸ்கேல்கள்
(scales) அல்லது முறைகள் (modes) போன்ற சுருதி அமைப்புகளைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்படுகின்றன.
மெல்லிசைகளில் பெரும்பாலும் பாடலில் பயன்படுத்தப்படும் இணக்கங்களிலிருந்து
(chords) ஸ்வரங்கள் இருக்கும். நாட்டுப்புற பாடல்கள் மற்றும் பாரம்பரிய பாடல்களில்
உள்ள மெல்லிசைகள் பெரும்பாலும் ஒரே ஸ்கேலிலுள்ள ஸ்வரங்களை மட்டுமே பயன்படுத்துகின்றன. ஸ்கேல் என்பது
டானிக் (tonic) ஸ்வரத்துடன் தொடர்புடையது மற்றும் இது கொடுக்கப்பட்ட பாடலின் முதன்மை
ஸ்வரமாகும் (key).
எடுத்துக்காட்டாக, C இன் கீயில் உள்ள ஒரு நாட்டுப்புறப் பாடல் (C மேஜர்
என்றும் குறிப்பிடப்படுகிறது) C மேஜர் ஸ்கேலின் ஸ்வரங்களை மட்டுமே பயன்படுத்தும் மெல்லிசையைக்
கொண்டிருக்கலாம் (ஸ்வரங்களாவன C, D, E, F, G, A, B, மற்றும் Ċ); இவை ஒரு பியானோ கீபோர்டின்
"வெள்ளை கட்டையிலுள்ள ஸ்வரங்கள்". மறுபுறம், 20 மற்றும் 21 ஆம் நூற்றாண்டுகளின்
சமகால இசை பல வண்ண ஸ்வரங்களைக் கொண்ட மெல்லிசைகளைப் பயன்படுத்துகிறது (அதாவது, ஒரு
பியானோவில் ஒரு மேஜர் ஸ்கேலின் முழுமையான ஸ்வரங்களுடன் கூடுதலாக ஸ்வரங்கள்); ஒரு க்ரோமடிக்
ஸ்கேல் (Chromatic Scale) என்பது கீபோர்டில் உள்ள அனைத்து ஸ்வரங்களையும் உள்ளடக்கலாம்,
இதில் "வெள்ளை ஸ்வரங்கள்" மற்றும் "கருப்பு ஸ்வரங்கள்" மற்றும்
பொதுவானதாக இல்லாத ஸ்கேல்கள், அதாவது முழு தொனி அளவு (C இன் விசையில் உள்ள முழு தொனி
ஸ்கேல் C, D, E, F#, G#, மற்றும் A# என்ற ஸ்வரங்களைக் கொண்டிருக்கும்). டபுள் பேஸ்
(double bass), எலக்ட்ரிக் பேஸ் (electric bass) அல்லது டூபா (tuba) போன்ற பேஸ் கருவிகளால்
இசைக்கப்படும் குறைந்த மற்றும் ஆழமான இசைக் கோடு பேஸ்லைன் (bassline) எனப்படும்.
இசைக்கலைஞர்கள் ஒரே நேரத்தில் இரண்டு, மூன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட
வெவ்வேறு ஸ்வரங்களை இசைக்கும்போது, இது ஒரு இணக்கத்தை (chord) உருவாக்குகிறது. கிளாசிக்கல்
மியூசிக் (classical music), பாப் மியூசிக் (pop music), ராக் மியூசிக் (rock
music) மற்றும் பல தொடர்புடைய பாணிகள் உட்பட மேற்கத்திய இசையில், மிகவும் பொதுவான வளையங்கள்
ட்ரைட்கள்- பொதுவாக ஒரே நேரத்தில் மூன்று குறிப்புகள் இசைக்கப்படும். பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படும்
நாண்கள் பெரிய நாண் மற்றும் சிறிய நாண் ஆகும். ஒரு முக்கிய நாண் ஒரு உதாரணம் மூன்று
பிட்சுகள் (C, E, மற்றும் G) ஒன்றாக உள்ளது. ஒரு சிறிய நாண் ஒரு உதாரணம் மூன்று பிட்சுகள்
(A, C, மற்றும் E) ஒன்றாக உள்ளது.
ஹார்மனி (harmony) என்பது இசையில் சுருதிகளின் "ஒன்று சேர்ந்த"
ஒலிகளைக் குறிக்கிறது, அதாவது ஒரு இணக்கத்தை (chord) உருவாக்க ஒன்றாக வாசிக்கப்படும்
அல்லது பாடப்படும் சுருதிகள். பொதுவாக, ஸ்வரங்கள் ஒரே நேரத்தில் இசைக்கப்படுகின்றன,
இருப்பினும் இணக்கமானது ஒரு இசை அமைப்பைக் விவரித்து காட்டும் ஒரு மெல்லிசையால் குறிக்கப்படலாம்
(அதாவது, ஒன்றன் பின் ஒன்றாக இசைக்கப்படும் மெல்லிசைக் ஸ்வரங்களைப் பயன்படுத்துவதன்
மூலம் ஒரு இணக்கத்தின் ஸ்வரங்களை விவரித்து காட்டுவது).
ரிதம் (Rhythm) என்பது ஒரு
குறிப்பிட்ட காலத்தில் ஒலிகள் மற்றும் மௌனங்களின் அடுக்கு. அளவீடுகள் (measures) அல்லது
பார்கள் (bars) எனப்படும் வழக்கமான துடிப்புகளில் (pulse) ஒரு மீட்டர் (meter) காலத்தை
காட்டுகிறது, மேற்கத்திய கிளாசிக்கல் (Western Classical), பிரபலமான மற்றும் பாரம்பரிய
இசை பெரும்பாலும் ஸ்வரங்களை இரண்டு (எ.கா., 2/4 காலம்), மூன்று (எ.கா., 3/4 காலம்),
அல்லது நான்கு (எ.கா., 4/4 காலம்) தொகுப்புகளில் குழுவாகக் குறிப்பிடப்படுகிறது. வால்ட்ஸ்
நேரம், அல்லது 3/8 நேரம்), அல்லது நான்கு (எ.கா., 4/4 நேரம்). பாடல்கள் மற்றும் இசை
துண்டுகள் அடிக்கடி (ஆனால் எப்போதும் இல்லை) ஒவ்வொரு குழுவின் முதல் பீட்டிற்கு
(beat) முக்கியத்துவம் கொடுப்பதால், மீட்டர்களை கேட்பது எளிதாகிறது. குறிப்பிடத்தக்க
விதிவிலக்குகள் உள்ளன.
இசை அமைப்பு (Musical
texture) என்பது பொதுவாக இசையில் பயன்படுத்தப்படும் கூறுகளின் எண்ணிக்கை மற்றும் பகுதிகள்
அல்லது வரிகளுக்கு இடையேயான தொடர்பின்படி விவரிக்கப்படும் இசையின் ஒட்டுமொத்த ஒலியாகும்:
மோனோபோனி (monophony), ஹீட்ரோபோனி (heterophony, பாலிஃபோனி (polyphony), ஹோமோஃபோனி
(homophony) அல்லது மோனோடி (monody). சில பகுதிகளுடனான இசை (எ.கா. ஒரு தனிப் புல்லாங்குழல்
உடன் சேர்ந்த செல்லோ) அதிக எண்ணிக்கையிலான பாகங்களைக் கொண்ட இசையை (எ.கா., இடையிடையே
பல மெல்லிசை வரிகளுடன் கூடிய 100 இசைக்கருவிகளுடனான தனி இசைக்கருவி) விட பொதுவாக அதிக
"தடிமனான" அல்லது "அடர்த்தியான" அமைப்பைக் கொண்டிருப்பதாகக் கூறப்படுகிறது.
ஒலிப் பண்பு (Timbre), சில
நேரங்களில் "நிறம்" அல்லது "தொனி நிறம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது.
இது ஒரு குரல் அல்லது கருவி அல்லது ஒலியின் தரம். ஒலிப் பண்பு என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட
இசை ஒலியை மற்றொன்றிலிருந்து வேறுபடுத்துகிறது, அவை ஒரே சுருதி மற்றும் சத்தமாக இருந்தாலும்
கூட. எடுத்துக்காட்டாக, ஓபோ (oboe), பியானோ (piano) அல்லது வயலினில் (violin) இசைக்கும்போது 440 ஹெர்ட்ஸ்
(hertz) ஏ (A) ஸ்வரம் வித்தியாசமாக ஒலிக்கிறது. பாடகர்கள் மற்றும் வாத்தியக் கலைஞர்கள்
உட்பட அனைத்து கலைஞர்களும், அதிர்வு (vibrato) (குரல் மற்றும் கிட்டார், வயலின், பித்தளை
கருவிகள் மற்றும் மரக்காற்று கருவிகள் போன்ற சில கருவிகளுடன்), இயக்கவியல் (dynamics)
(சத்தம் அல்லது மென்மை), காலத்தில் ஏற்ற இறக்கங்கள் (எ.கா. படிப்படியாக மெதுவாகுதல்
(ritardando) அல்லது படிப்படியாக வேகமாகுதல் (accelerando), அவை முறையே வேகத்தைக் குறைத்து
வேகத்தை அதிகரிக்கின்றன), மற்றும் ஸ்வரங்களின் உச்சரிப்பை மாற்றுதல்
(articulation) (எ.கா. ஸ்வரங்களை அழுத்தமாக உச்சரித்தல் அல்லது மெதுவாக உச்சரித்தல்
அல்லது ஸ்வரங்களை இடையூறின்றி உச்சரித்தல்)போன்ற செயல்பாடுகளை மற்றும் விளைவுகளைச்
சேர்ப்பதன் மூலம் ஒரு பாடலுக்கு இசை உணர்வை சேர்க்கலாம்.
இசையில், ஒரு பாடல் அல்லது
இசைத் துண்டின் ஒட்டுமொத்த அமைப்பு அல்லது திட்டம் எவ்வாறு பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்பட்ட
கலவையின் அமைப்பை விவரிக்கிறது என்பதை வடிவம் விவரிக்கிறது. மேற்கத்திய பாப் (pop)
மற்றும் ராக் (rock) பாடல்கள் பெரும்பாலும் சரணம் (verse)-பல்லவி (chorus) வடிவத்தில்
இருக்கும், இது சரணம் மற்றும் பல்லவி ("விலக்கி காட்டும் பகுதி (refrain)")
பிரிவுகளின் வரிசையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, பெரும்பாலான சரணங்களுக்கு புதிய பாடல்
வரிகள் மற்றும் பல்லவிகளுக்கான பாடல் வரிகள் மீண்டும் மீண்டும் வருகின்றன.
மொத்தம் பன்னிரண்டு ஸ்வரங்கள் மட்டுமே உள்ளன, பின் குறிப்பிட்டுள்ளபடி
அவற்றில் ஏழு இயற்கை ஸ்வரங்கள் (டயடோனிக் (Diatonic) / டோன்(Tone)) மற்றும் மற்ற 5
அரை ஸ்வரங்கள் (குரோமடிக் (Chromatic/ செமிடோன் (Semitone)), இவை வெவ்வேறு அதிர்வெண்களுடன்
மீண்டும் மீண்டும் இடம்பெற்றுள்ளது.
C C#/Dþ D D#/Eþ E F F#/Gþ G G#/Aþ A A#/Bþ B 1 1 1/2 2 2 1/2 3 4 41/2 5 51/2 6 6 1/2 7 |
2.2. இசை
கருவிகள்:
பல நூற்றாண்டுகளாகப்
பயன்படுத்தப்பட்டு உருமாற்றப்பட்ட பல்வேறு இசைக்கருவிகள் உள்ளன. இசைக்கருவிகளை நான்கு
முக்கிய வகைகளாகப் பிரிக்கலாம்.
1. தாள வாத்தியங்கள்
ஒரு தாள வாத்தியம் வாசிப்பவரால் அடிக்கப்படுவதன் மூலம்
அல்லது சுரண்டுவதன் மூலம் ஒலிக்கப்படுகிறது. அதை அடிக்கலாம், சுரண்டலாம் அல்லது கையால்
தேய்க்கலாம்; அல்லது அதே போன்ற மற்றொரு கருவி அல்லது குச்சிகளுக்கு எதிராக தாக்கலாம்.
தாளக் குடும்பம் மனிதக் குரலோடு பழமையான இசைக்கருவிகளை உள்ளடக்கியதாக நம்பப்படுகிறது.
2. காற்று வாத்தியங்கள்
ஒரு காற்று வாத்தியம் சில வகையான ரெசனேட்டரை (resonator) (பொதுவாக ஒரு குழாய்) கொண்டுள்ளது, இதில்
வாசிப்பவர் ரெசனேட்டரின் நுணியில் அமைக்கப்பட்ட ஊதுகுழலில் (அல்லது மேலுள்ளதில்) காற்றின்
ஒரு நெடுவரிசையை அதிர்வுகளாக அமைத்து ஊதுகிறார். அதிர்வின் சுருதி குழாயின் நீளம் மற்றும்
காற்று அதிர்வுறும் நெடுவரிசையின் நீளத்தின் முறையான மாற்றங்களால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது.
சில காற்று கருவிகளில், ஒரு நாணல் மூலம் ஊதுவதன் மூலம் ஒலி உருவாக்கப்படுகிறது; மற்றவை
உலோக ஊதுகுழலாக ஒலிக்கின்றன. காற்றுக் கருவிகள் பொதுவாக இரண்டு குடும்பங்களாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன:
1. பித்தளை கருவிகள் (ஹார்ன்ஸ் (horns), டிரம்பட்டுகள் (trumpets), டிராம்போன்கள்
(trombones), யூஃபோனியம் (euphoniums) மற்றும் டூபாஸ் (tubas)). 2. மர காற்று கருவிகள்
ரெகார்டர்கள் (recorders), புல்லாங்குழல் (flutes), ஓபோஸ் (oboes), கிளாரினெட்டுகள்
(clarinets), சாக்ஸபோன்கள் (saxophone), டிஜெரிடோ (digeriddo) மற்றும் பாஸூன்கள்
(bassoons)). நாதஸ்வரம் (nathaswaram), ஹார்மோனியம் (harmonium), ஷெஹ்னாய்
(shehnai, மகுடி (magudi) போன்றவை இந்திய சூழலில் உள்ள சில காற்றுக் கருவிகளில் அடங்கும்.
3.
சரம் கொண்ட வாத்தியங்கள்
சரம் கொண்ட வாத்தியங்கள் என்பது சரம் கருவிகள் அல்லது
கார்டோபோன்கள் என்றும் அழைக்கப்படுகின்றன. அவை அதிர்வுறும் சரங்களிலிருந்து ஒலியை உருவாக்குகின்றன.
பெரும்பாலான சரம் கருவிகளில், கருவியின் அதிர்வுகள் அதன் உடலுக்கு அனுப்பப்படுகின்றன,
அவை அதிர்வுற்று அதனுள் இருக்கும் காற்றோடு சேர்ந்து ஒலி எழுப்புகின்றன. வயலின்
(violin), கிட்டார் (guitar), சித்தார் (sitar), எலக்ட்ரிக் பேஸ் (electric bass),
வயோலா (viola), செல்லோ (cello), ஹார்ப் (harp), டபுள் பாஸ் (double bass), ரெபாப்
(rebab), பான்ஜோ (banjo), மாண்டலின் (mandolin), உக்குலேலே (ukulele) போன்றவை சரம்
குடும்பத்தில் உள்ள பொதுவான இசைக்கருவிகளாகும். வீணா (veena), தம்புரா (Tanpura), சாரங்கி
(sarangi), தில்ருபா (dilruba) ஆகியவை இந்தியாவில் உள்ள பொதுவான சரம் கருவிகளில் சில.
4. மின்னணு வாத்தியங்கள்
மின்னணு வாத்தியங்கள் மின்னணு பாகங்கள் மூலம் ஒலியை உருவாக்குகிறது. அத்தகைய கருவி மின்சாரம் மூலம் ஒலி குறிப்பை வெளியிடுவதன் மூலம் ஒலிக்கிறது, அது இறுதியில் ஒலிபெருக்கி வழியாக வெளி வருகிறது.
ஒவ்வொரு ஸ்வரத்தின் சுருதி (pitch), அதிர்வெண்(frequency) அல்லது கால அளவை சரிசெய்வதன் மூலம், ஒரு மின்னணு கருவி அதன் ஒலியைக் கட்டுப்படுத்த ஒரு பயனர் இடைமுகத்தை உள்ளடக்கியிருக்கலாம். மின்னணு இசைக்கருவிகள் இப்போது பெரும்பாலான இசை பாணிகளில் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. புதிய மின்னனு இசைக்கருவிகள், கட்டுப்படுத்திகள் (controllers) மற்றும் சின்தசைசர்கள் (synthesizers) ஆகியவற்றின் வளர்ச்சி மிகவும் வழக்ககமான மற்றும் இடைநிலை ஆராய்ச்சித் துறையாகத் தொடர்கிறது. சிறப்பு மாநாடுகள், குறிப்பாக இசை வெளிப்பாட்டிற்கான புதிய இடைமுகங்கள் பற்றிய சர்வதேச மாநாடு, அதிநவீன பணிகளை பற்றிய அறிக்கைகளை வழங்க ஏற்பாடு செய்துள்ளன, அத்துடன் புதிய மின்னணு இசைக்கருவிகள், கட்டுப்படுத்திகள் மற்றும் சின்தசைசர்கள் மூலம் இசையை நிகழ்த்தும் அல்லது உருவாக்கும் கலைஞர்களுக்கு நிகழ்ச்சியை நடத்துவதற்கான ஏற்பாடு செய்துள்ளன. பொதுவான மின்னனு கருவிகள் கீபோர்ட் (Keyboard), தெமரின் (Themerin), எலக்ட்ரானிக் பேட் (Electronic pad) போன்றவை, மற்றும் மற்ற மூன்று வகைகளின் கீழுள்ள பல கருவிகளும் ஒலியின் பெருக்கம் மற்றும் பண்பேற்றத்திற்காக மின்மயமாக்கப்படுகின்றன.
2.3. காலப்பிரமாண வரிகள்: 2 /4 தாளம் (RHYTHM)
1. |
| ||||||||||||||||
2. |
|
2.4. காலப்பிரமாண வரிகள்: 3/4 தாளம் (RHYTHM)
1. |
| ||||||||||||||||
2. |
| ||||||||||||||||
3. |
| ||||||||||||||||
4. |
|
2.5. காலப்பிரமாண வரிகள்: 5/4 தாளம் (RHYTHM)
1. |
|
2.6. காலப்பிரமாண வரிகள்: 6/4 தாளம் (RHYTHM)
1. |
|
2.7. காலப்பிரமாண வரிகள்: 7/4 தாளம் (RHYTHM)
1. |
|
2.8. காலப்பிரமாண வரிகள்: 9/4 தாளம் (RHYTHM)
1. |
|
கருத்துகள்
கருத்துரையிடுக